RadKulTour
Kultur und Natur mit dem Rad entdecken
Rauf aufs Rad, raus ins Grüne und dabei die längste Kulturbühne Bielefelds erleben – Bielefelder Kulturschaffende aus den verschiedensten Bereichen lassen den abwechslungsreichen Rundkurs durch Grünanlagen zum beeindruckenden Kulturort werden – und das alles für die Besucher*innen der RadKulTour kostenlos.
2024 findet die Veranstaltung am Sonntag, den 1. September im Bielefelder Süden mit Sennestadt im Zentrum statt. Auf der rund 17 Kilometer langen Radroute werden zwischen 14 und 18 Uhr über 80 lokale Künstler*innen aus verschiedenen Sparten auftreten – und zwar ganz im Zeichen ökologischer Nachhaltigkeit. Der Rad-Rundkurs mit Start und Ende auf dem Reichowplatz führt Besucher*innen entlang des Bullerbachs und der Maiswiese, über das Stadion bis hin zum Jugendkotten der Sportfreunde Sennestadt. Von dort geht es durchs Grüne bis zum Bärenplatz, danach weiter nach Eckardtsheim und zum Gut Wilhelmsdorf.
Hier findet ihr die aktuelle Route und die Programminhalte in unterschiedlichen Formaten: gpx und pdf.
Wir freuen uns auf euch!
Hier könnt ihr euch einen Überblick über das Programm verschaffen:
Kulturspot Reichowplatz
1. Pronto Mulino | Weltmusik
»Alma, curazon y vida« – Seele, Herz und Leben – so könnte man vielleicht die Musik von Pronto Mulino beschreiben. Musik, die die Herzen berührt, zum Tanzen einlädt und gute Laune verbreitet.
Mit der Vielzahl unserer Instrumente spielen wir einen Mix aus Stücken aus unterschiedlichen Ländern und Stilrichtungen, von uns interpretiert und arrangiert. Da findet man osteuropäischen Klezmer, Balkanbeats und Zirkusmusik ebenso wie italienische Canzione, französische Chansons oder lateinamerikanische Canciones. Auch Zirkus- und Filmmusik gehören zum Programm.
2. Foto-Treff Bielefeld e.V. | Food-Fotografie
3. safe new world studio | Bildende und Darstellende Kunst
»Pokale für alle!« ist ein sozial engagiertes Kunstprojekt, das auf spielerische Weise dazu einlädt, die scheinbar kleinen — und oft doch so großen — Dinge im Leben ohne zu zögern und mit großer Freude anzuerkennen. Sich selbst Pokale zu verleihen ist ein Akt der Selbstermächtigung. Sich Anerkennung auszusprechen etabliert einen eigenen, individuellen Maßstab für Wert oder Leistung. Diese Freiheit zu nützen stellt Verbindung zu dem ganz eigenen Wert her, der jedem Menschen innewohnt.
Zur RadKulTour können sich alle Besucher*innen durch eine Pokalgalerie — 40 handgezeichnete Pokale — dazu verlocken lassen, sich selbst mit einem oder mehreren Pokalen zu beschenken. Pokalwünsche werden live vor Ort gezeichnet und können mitgenommen werden. Wir zeichnen, bauen, malen, knoten und kleben aber auch Pokale und arbeiten mit allem, was da ist. Mit Lust auf spielerische Experimente, Neugierde und künstlerischer Improvisation lassen wir Pokale für uns alle entstehen!
4. Andrea Künkele | Achtsamkeit im Wort
Die Besucher*innen der RadKulTour werden eingeladen zu verweilen, um selbst ein Wort oder Satz, im Bezug zum Thema Achtsamkeit, zu finden und dieses gestalterisch umzusetzen.
Als Anschauungsmaterial dienen meine gestalteten Achtsamkeitssteine.
5. Xenia Gorzny | Radklang
Die Rad-Upcycling „Instrumente“ von Xenia Gorzny laden zum spielen und „Musik“ machen ein. Welcome to the Radklangkunst Jamsession.
6. HEAR ME OUT | Post-Punk / Indie Rock
HEAR ME OUT ist eine Ende 2021 gegründete, junge, queere Band aus Bielefeld und bewegt sich musikalisch zwischen Post-Punk und Dark Indie Rock. Durch die Kombination von melodischen Gitarren, analogen Synthesizern und energischem Gesang schafft die Band eine intensive und mitreißende Atmosphäre. Sie leben ihre Liebe zur Live-Musik und schrecken nicht davor zurück, sich emotional und verletzlich zu zeigen.
Die Band bezieht klar Stellung gegen jegliche Form von Diskriminierung und strebt besonders danach, Sichtbarkeit für die queere Community zu schaffen. Mit der neuen EP Permanent Thoughts findet die Band einen kohärenten Sound, der nicht zurückschreckt, auch mal mutig und experimentell zu sein, ohne an Eingängigkeit zu verlieren. Eine Gratwanderung zwischen Melancholie, Empowerment und Kontrollverlust – eine persönliche Verarbeitung der Welt, im Großen und Kleinen. Die EP ist der nächste Schritt nach zwei intensiven Jahren im Proberaum und auf Bühnen der Region.
7a. Uli Horaczek | Kunst machen
Im Sennestadthaus – Vortragssaal bietet Uli Horaczek von 14-18 Uhr Einblick in sein »Labor für Ente und Kultur«. Eine Installation aus Video, Skulptur und Skizzen lädt ein zur Teilhabe. Das Video (11 min in Endlosschleife) visualisiert den Entstehungsprozess der Stahl -Skulptur NT47grad: Skizze. Konstruktion. Schneiden. Schweißen. Transport. Platzierung. Fixierung. Enthüllung. Umrundung.
Skizzen und Modelle vermitteln eine kreative Atmosphäre, ergänzt um eine Skulptur – Variante aus 5mm Stahl im Format L120/B84/H110 cm.
NT steht für die klangliche Kurzform des Wortes eNTe. Die Zahl 47 entspricht dem Geburtsjahr des Urhebers sowie der gedrehten Anordnung der beiden Enten.
Angelegt als Gesamtkunstwerk unweit diverser Teichanlagen:
Fläche (Gras, ebenerdig) + Bäume (10 große Linden, säulengleich) + Skulptur (Stahl 30mm, L4,0 / B2,5 / H2,8m).
7b. Johann Schröder | Von Klassik über Filmmusik bis Musical
Die Installation Uli Horaczeks ist eingebettet in Klaviermusik des Sennestädte Pianisten Johann Schröder, der während der RadKulTour im Vortragssaal spielen wird. Zu hören sind Kompositionen »Von Bach bis Brubeck – Klaviermusik querbeet«.
8. Marc Wübbenhorst | Lokal-, Regionalkultur
Im Baukultur-Pavillon Sennestadt ist das Stadtmodell als historisches Planungs- und Wettbewerbsmodell ausgestellt. Städtebauliche bietet die Sennestadt nach dem Konzept der »organischen Stadtbaukunst« ein gesondertes Rad- und Fußwegesystem.
Der Modellraum und der Tagungsraum sollen im Rahmen zu fachkundlichen Einführungen in die bauliche „Radkultur“ der Sennestadt bieten. Das Haus soll für besuchende mit und ohne Rad an dem Tag geöffnet sein. Ein Einführungsfilm, Ausstellungsstücke, das Modell und der thematische Bezug zum Fahrrad bietet Besucher*innen eine historische Rahmung. Die Veranstaltung schließt mit einem Workshop zu Niederländischer Städteplanung im Bezug auf das „fiets“ (Rad) ab.
9. Orchester 3Sparren Bielefeld e.V. | Unterhaltungsmusik
Uns gibt es bereits seit über 75 Jahren. Angefangen als Bläserchor sind wir heute ein modernes symphonisches Blasorchester mit etwa 25 -30 Mitspieler*innen, die sich anspruchsvoller symphonischer Blasmusik verschrieben haben. Zu unserem Repertoire gehören Originalkompositionen, Bearbeitungen klassischer Werke, bekannte Musical- und Filmmelodien sowie Jazz- und Swing-Arrangements – und auch experimentelle Performances, z.B. die Kombination des Orchester-Klangkörpers mit Elektro-Beats. Bei uns treffen sich Musikbegeisterte jeden Alters und proben gemeinsam. Die Probenarbeit wird so gestaltet, dass Erfahrungen aufgebaut werden können, man voneinander lernen kann und auch die ein oder andere Herausforderung dabei ist.
Für die RadKulTour haben wir ein buntes Programm aus Unterhaltungsmusik zusammengestellt. Passend zum Thema wird außerdem die Fahrradklingel als zusätzliches Instrument gemeinsam mit den Blasinstrumenten erklingen – Lasst euch überraschen!
Kulturspot An der Maiwiese
10. Dorothee von Rosenberg Lipinsky | »Bloom!«
Bei der diesjährigen RadKulTour stellt Dorothee von Rosenberg Blumen aus alten Büchern und Papieren auf die Wiese. Mit ihren Objekten möchte sie zeigen, was für gestalterisches Potential in so vielen „alten“ aussortierten Dingen steckt.
Eine Einladung zum Verweilen und zu Austausch mit anderen.
11. Knall auf Fall Theater | Impro-Theater
Knall auf Fall ist die Urmutter des Bielefelder Improtheaters!
Sie haben den Theatersport 2003 nach Ostwestfalen-Lippe gebracht! In zahlreichen Improtheatershows und mit maßgeschneiderten Events für Firmenkunden und Privatfeiern begeistern sie seitdem ihre Zuschauer*innen. Bielefelds bekannte Improtheatergruppe überrascht mit absurden und unmöglichen Geschichten. Gemeinsam mit dem Publikum wird eingezählt und den Darsteller*innen bleiben fünf Sekunden, um Geschichten zu ersinnen, die noch nicht geschrieben sind. Das Publikum gibt der Gruppe Ideen und Vorgaben für die Szenen und vor ihren Augen entstehen Geschichten aus dem Stehgreif. Jede Geschichte ist eine Premiere und es wird gesungen, getanzt, gereimt und vor allen Dingen improvisiert. Nichts scheint unmöglich. Knall auf Fall bringt das Feuerwerk der Premieren nun auch wieder zur RadKulTour.
Freuen Sie sich auf eine Show ganz nach dem Motto: „Kommen Sie ruhig unvorbereitet, wir sind es auch!“
12. Blue Sky Company | Musik
Die Blue Sky Company spielt Singer-Songwriter-Musik der Stilrichtung Folk, Blues, Country. Bei den Songs handelt es sich ausnahmslos eigenen Kompositionen.
13. ART at WORK | Wimpel
Wir gestalten und bedrucken an unserer ART BIKE Station mit Teilnehmer*innen jedes Alters Fahrradflaggen und Wimpel gleich zum Mitnehmen. Fröhlich bunte Flaggen mit Symbolen und Mottos für eine Verkehrswende und einen nachhaltigen Lebensstil im weltoffenen Bielefeld.
ART at WORK ist eine Künstlerinitative und ein gemeinnütziger Verein. Annabelle Mayntz und Pip Cozens, führen weltweit Umweltschutz und Menschenrechtsprojekte durch, teils ehrenamtlich und unterstützt von Ehrenamtlichen. Sie sensibilisieren nachhaltig durch Aktionskunst im öffentlichen Raum, interaktive Installationen, Land Art, Workshops und Instrumente der kulturellen und politischen Bildung. ART at WORK arbeitet mit Kindern und Erwachsenen und macht komplexe Themen mit Mitteln der Kunst begreifbar, ermutigt zu Veränderung, Eigeninitiative und gemeinsamen Lösungen.
WORKING FOR THE PLANET! ART FOR SOLUTIONS!
14. Luise Krolzik & Martin Röckemann | Performance & Kunstwerke
„Maria nimmt sich Zeit“ ist wieder in Sennestadt bei der RadKulTour auf ihren Rädern dabei.
Sie hat wieder ihre Erlebnisse in Broschürenform im Gepäck und ihre Assistentin dabei.
15. Stelzen-Theater-Bielefeld | Walk-Act, Theater
16. Susanne Pantoja & Veronika Heitz | »We are nature«
Der Titel dieser Kunst-Aktion im Rahmen der ökologisch-nachhaltig motivierten RadKulTour möchte „Denkzettel“ sein: Wir sind Natur!
Unser Anliegen ist, Anregungen zu bieten, sich selbst nicht wie so oft als Gegenpart zur Natur zu verstehen, sondern selbst als natürliches Wesen. Freund-Feind-Schemata sind schließlich zu einfach, auch Technik–Natur müssen keine Widersacher sein – im Miteinander sind neue Lösungen für ein Überleben der Natur und damit für uns Menschen möglich.
Besucher*innen von Klein bis Groß spielen aktiv ein XL-Memory: Die unterschiedlichen Bilder eines Paares beziehen sich auf Mensch und Natur. Jedes Paar veranschaulicht fantastisch-kritisch-optimistisch einen bestimmten Aspekt zum Thema. Ist schon manchmal knifflig, die Paare zu finden: Gehört das Ohr wirklich zur Amsel? Was sieht das Auge in den Wolken? Was hat ein menschlicher Haufen mit einer Heizung zu tun? Wieso passt ein Radreifen mit Löwenzahn zusammen? Und wo gibt es diese Straßenbahn Richtung Sennestadt-City?
17. Laura Kriese & Falk Ostendorf | Musik
Wir spielen eigene Lieder aus dem Bereich Singer-/Songwriter, Fingerstyle und Akustik-Pop mit Gitarre, Gesang, Cello und Percussion.
18. Die Saxofon Station | Von Funk über Soul bis Latin Jazz
Die Saxofon Station mit Master of Funk Andreas Zymny (Funk – Soul – Blues) & der Herr mit dem silbernen Saxofon Harald E.Bellmann (Jazz Standards – Latin Jazz – Lounge Pop)
Andreas Zymny ist nicht nur am Klavier zuhause, sondern insbesondere auch am Saxofon. Der heutige 33-jährige Musiktherapeut entdeckte seine Leidenschaft für die Musik bereits im Alter von 12 Jahren, wobei er sich besonders für die Genres Pop, Funk und Soul begeistert. Neben seiner langjährigen Tätigkeit als Saxophonist beim Bielefelder Gospelchor »B-Ware – dem Chor« bereichert er auch zahlreiche kirchliche und standesamtliche Trauungen mit seiner Musik.
Harald E. Bellmann ist Saxofonist der Band Blue Temptation (Latin-Jazz, Tango, Bossa nova Jazz Standards und erlesene Popsongs).
Außerdem begleitet er solistisch Vernissagen, Empfänge, Hochzeiten, Krimilesung.
19. Herbert Pörtner | Kinetische Lichtkunst
Kulturspot Bullerbachgrünzug
20. Clown Comedy Complott | Theater
Das ClownComedyComplott, Lutz Ellermann und Joachim Bruns, sind seit der Jahrtausendwende als Clowns- und Comedyduo unterwegs und veranstalten auf den unterschiedlichsten Events ihre Kleinkunst vom einfachen Walkact bis hin zu einem abendfüllenden Bühnenprogramm.
Da ist etwas für Groß und Klein dabei.
21. Carla und Olaf | Akustischer Pop und Jazz
Für die Freunde der hand- und mundgemachten Musik präsentiert das Akustikduo „Carla und Olaf“ sein neues Programm 2024 mit Songs aus den letzten 70 Jahren der Popularmusikgeschichte mit Gitarre und zwei Stimmen.
Auf der Setliste stehen eigene Gitarren- und Gesangs-Arrangements der Songs von Ray Charles, Sting, Carole King, Adele, Lady Gaga und Bradley Cooper, Katie Melua, Natalie Imbruglia, Mads Langer, Gnarls Barkley, The white stripes, Robbie Williams, Norah Jones, Stevie Wonder und Pink.
Carla interpretiert die Songs mit ihrer ausdrucksstarken, klaren und kraftvollen Stimme im Dialog mit Olafs facettenreichen und feinen Gitarrenspiel. Abgerundet wird das Ganze durch den Klang des zweistimmigen Gesangs, der zusammen mit dem sonoren Ton der Gitarre für das Publikum zu emotional berührenden Momenten verschmilzt.
22. Martin Pierick | Gedichte – schräg und ernst
Tja, wie kommt man dazu Gedichte zu schreiben… Ein Wort, ein Bild, ein Gedanke, der einen nicht mehr los lässt, bis man sich zu guter letzt in den Sattel setzt und anfängt mit Rhythmus, Reim und Inhalt zu spielen, oft ohne an Anfang zu wissen, in welche Richtung das Pferdchen am Ende galoppieren wird. Meine Gedichte sind oft heiterer bis alberner Natur, jeder hat bei mir die Chance sein Fett weg zu kriegen, egal ob Dornröschen, alte Männer oder schöne Frauen mit Mundgeruch.
Manchmal wird’s auch bitterernst, dann aber berechtigt!
Die Natur und unser Verhältnis zu ihr spielt in meinem Leben eine große Rolle, und das spiegelt sich natürlich in meinen Gedichten wider. Waldmeister, Bäume, Schlangen und Schmetterlinge finden ihren Platz in meinen Gedichten. Und gelegentlich betrete ich phantastische Orte, träume unter einem Spaghettibaum, begleite einen Drachentöter bei der Arbeit oder ein Sandkorn auf einer Weltreise. Und dann gibt es noch die, über die bisher noch nie gedichtet wurde, die vergessenen und zu kurz gekommenen. Der Februar, die Winzer im Teutoburger Wald und Campino, das Bonbon aus Kindertagen, sie alle bekommen bei mir endlich eine Bühne.
Manchmal trete ich mit meinen Gedichten beim Poetry Slam auf, dann habe ich auch einen Künstlernamen. Madddin…mit 3D… 2D ist mir zu flach. Hua Hua Hua!
23. Raphaela Kula | »Nice to meet you« – eine künstlerische Tanz-Intervention
Eine kleine künstlerische Intervention: eine kleine ungewohnte Situation, zwei Personen in Abendgarderobe, dabei ein besonderes „klassisches“ Instrument, und dann ein Geschenk: das Publikum wird aufgefordert, eingeladen zu einem Tanz mit einer der beteiligten Künstler*innen zu einer vor Ort live improvisierten Musik. Ein Tanz, etwas walzerartiges, mit der Künstlerin, selbstverständlich nur mit denen, die möchten. Die Situation eröffnet weiteren Personen die Möglichkeit, einen Tanz zu wagen.
24. Sylvia Middel | Steinkunst
25. Can Carmina e.V. | Chormusik
Seit mehr als 30 Jahren gibt es uns schon: can carmina e.V. Angefangen in einer katholischen Gemeinde wurde der Chor bald ein eigenständiger Verein, in dem mittlerweile rund 45 Sängerinnen und Sänger aktiv sind. Das Repertoire reicht von christlichen Liedern wie John Rutter bis hin zu weltlicher Musik wie Some Nights von F.U.N. oder Africa von Toto.
Was uns alle verbindet, ist die Freude am gemeinsamen Musizieren und dem Erleben von Gemeinschaft – ‚Singend Gemeinschaft erleben‘ steht deshalb auch an erster Stelle, wenn es um die Chorproben, Probenfreizeiten oder auch das Deutsche Chorfest in Nürnberg im nächsten Jahr geht.
Bei der RadKulTour waren wir schon mehrfach dabei und freuen uns auf einen schönen, sonnigen Tag und viele begeisterte Radfahrerinnen und Radfahrern. Wie immer singen wir mehrere Lieder aus verschiedenen Stilrichtungen und hoffen, dass so für jede und jeden etwas dabei ist und wir an diesem Tag wieder ein bisschen mehr Gemeinschaft in Bielefeld schaffen können.
Kulturspot Große Rasenfreiheit
26. Murga-Gruppe Los Amaneceres | Lateinamerikanische Trommelrhythmen, Tanz und Gesang
Musik, die berührt und glücklich macht. Bekannte Songs aus den Bereichen Jazz, Soul, Pop – neu interpretiert mit Gitarren- und Pianoplaybacks. Für jede Generation ist etwas dabei! Zu dem Programm gehören Stücke von Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, den Beatles, ABBA, Gloria Gaynor, Cat Stevens, Eric Clapton, Hildegard Knef, Coldplay und Ed Sheeran.
Ein bunter, musikalischer Blumenstrauß der schönsten Evergreens!
27. Geplante Obsoleszenz | Musik und Performance: Etüden für präparierte Velozipede
Das Klangkunsttrio Geplante Obsoleszenz nimmt Einzelteile von Fahrrädern unter die Lupe und entwickelt daraus ein experimentelles Instrumentarium aus Luftpumpenflöten, Knatterkarten, gestimmten Fahrradspeichen und vielem mehr. Das Publikum ist zum Lauschen, Entdecken und Mitmachen eingeladen.
28. Monika Meiners | »Memento Mori«
»Memento Mori«, sinngemäß: »Sei dir der Sterblichkeit bewusst.«
Eine Annäherung an die eigene Sterblichkeit kann das Leben bereichern. Der Tod ist im Grunde immer gegenwärtig. Wenn wir diese Tatsache von Zeit zu Zeit anerkennen, kann er ein guter Berater sein, der uns hilft das Wesentliche vom Unwesentlichen zu unterscheiden.
Bei dieser Kunstaktion sitzt der Tod, symbolisiert durch ein Skelett, auf einer Parkbank und wartet auf Gesellschaft. Die Besucher können sich dazu setzten, Gedanken austauschen, in ein Gästebuch schreiben, sich fotografieren lassen, mit dem Tod tanzen oder was auch immer ihnen dazu einfällt.
Es ist eine Einladung, sich dem Thema freundlich anzunähern, die man annehmen oder eben auch ablehnen kann.
29. Marion Meier | Literatur
Jeder kennt ihn. Von Jöllenbeck bis Eckardtsheim, von Holtkamp bis Sennestadt, alle Bielefelder lieben ihn: ihren Tierpark Olderdissen. Da oben im Teuto.
Der Tierpark zeigt Wege, auf denen wir Bielefelder Menschen uns begegnen und solche Pfade, die uns den Tieren näherbringen. Darüber möchte ich mit den Zuhörenden ins Gespräch kommen. Das Buch ist 10 Jahre alt, aber aktuell wie „Ollerdissen“, dass es immer schon gab und immer geben wird.
30. The Recyclomatics | »Let’s Recycle Music«
Die Band The Recyclomatics zeigt ein Konzert mit Recycling-Konzept. Das Trio besteht aus Jelena, Alex und Simon und recycelt bekannte rhythmusbetonte Stücke von 50ern bis 80ern mit Gesang, Schlagzeug, Kontrabass, Gitarre, Saxophon und Perkussion.
Zusätzlich kommen selbstgebaute Instrumente aus alten Materialien wie Kofferschlagzeug, Kalimba und wohlklingende Alltagsgegenstände wie Flaschen und Sitzgelegenheiten zum Einsatz.
Der Aspekt der Nachhaltigkeit zeigt sich zusätzlich durch eine akustische Herangehensweise ohne elektrische Verstärkung.
Das Konzert ermöglicht durch halbkreisförmige Aufstellung Interaktivität, bereitgestellte einfache Perkussion lädt zum Mitmachen ein. Die tanzende, offene und nicht allzu ernste Art der Darbietung spricht Kinder und Erwachsene an.
31. daguitarra | Akkustik-Gitarrenduo
Virtuose Gitarrenmusik mit dem Gitarrenduo daguitarra! Hier taucht der Zuhörer ein in das lockere und urige Grooven, taucht ab in verträumte Melodien und wieder auf aus einer wohligen Konzertatmosphäre, die die beiden Akustikgitarristen gekonnt verbreiten. Magische Momente in vertrauten Melodien und raffinierte Eigenkompositionen verzaubern die Ohren und Herzen aller Freunde handgemachter Musik. Dieses einmalige Zusammenspiel haben die beiden Akteure für das heimische Wohnzimmer in ihrem live aufgenommenen Vinyl- Album „UNA“ zusammengeschnürt. Live ein fein getuntes Konzerterlebnis und saitenreiche Melange.
32. Imke Brunzema | Wolken, Wind und Wetter
Eine Ausstellung von Wolkenbildern (überwiegend Öl auf Leinwand, 24 x 30 cm) plus kurze Texte. Gerne erweitert um Bilder von Besucher*innen, die etwas Zeit mitbringen und mit Materialien des Malmalmobils eigene Wolkenbilder erstellen können.
Bei Lust und Laune und von Fall zu Fall ergänzt um Schwungtuch-Wetter-Bewegungen.
33. Christine Ruis | »WOW – Die Erde – ein Wunder«
Christine Ruis ist als schrullige Alte mit ihrem Fahrrad und ihrem wunderbaren neuen Fahrradanhänger dabei
Auf dem Anhänger transportiert sie eine bestaunenswerte, geheimnisvolle Wunderkiste, gut versteckt unter einer orangen Plane mit der Aufschrift:
„WOW – Die Erde – ein Wunder“
So heißt auch die neue Produktion von Christine Ruis, die am 26. Mai 2024 Premiere hatte.
Während der Radkultour 2024 werden einige Türen, Schubladen, Klappen der Wunderkiste an bestimmten Orten auf der Route „Große Rasenfreiheit“ zu festgesetzten Zeiten geöffnet und ….????? Überraschung! Wird nicht verraten!!
Nur so viel: manchmal ist die schrullige Alte selbst verwundert, was alles zum Vorschein kommt….
34. Bundesverband Erlebnistanz | Mitmachtänze ab 50 Jahre
Wir tanzen Kreis-, Gassen-, Square- und Paartänze nach internationaler Folklore und abgewandelten Standardtänzen.
Kein Partner und keine Vorkenntnisse erforderlich, dafür aber Spaß an Musik und Bewegung. Ein Angebot, dass Körper, Geist und Seele fit hält.
35. Stefan Mießeler | »Alles was du nicht liebst«
Eine grüne Wiese. Ein einzelner Mensch. Und dutzende Pakete.
In „Alles, was du nicht liebst“ lädt Stefan Mießeler in sein ländliches Retourenlager ein. In der Durational-Performance ordnet er Pakete, öffnet sie, prüft sie, klebt sie zu und scannt sie ein, nur um sie an einen anderen Ort zu tragen und den Kreislauf zu wiederholen.
Die Performance macht öffentlich, was sonst in dunklen Lagerhallen verschwindet und zeigt die Kosten für Mensch und Umwelt.
Nach und nach wird Mießeler selbst zur Retoure. Er findet Klebeband in den Paketen und umwickelt sich damit.
Als menschliche Retoure geht er an den Zuschauer*innen vorbei, als zurückgewiesene Ware und Symbol unserer Konsumgesellschaft.
36. Theater UBU | »Reload Spinnenweib und Lutterfolk«
Thema sind alte und regionale Legenden und Märchenfiguren, die künstlerisch bearbeitet wurden mit Live-Aktionen, Video- und Audioinstallationen.
Dieses Projekt beschäftigte sich mit regionalen und alten Mythen, insbesondere mit der Frage, was sie uns heute noch zu erzählen haben. Verwurzelt im damaligen Alltagsleben vor langer Zeit, erzeugen viele lokale Geschichten und Charaktere eine andere Atmosphäre als die bekannten Märchen der Gebrüder Grimm und deren Adaption in Walt Disney Filmen.
So sprach man z.B. nicht von Burn-Out oder Depressionen sondern der unsichtbare Alpdruck saß auf dem Rücken. Kinder wurden davon abgehalten in die Felder zu laufen, weil dort das Roggenweib auf sie wartete. Mädchen in den Spinnstuben rings um Bielefeld, wollte man durch die Geschichten des bösen Spinnweib dazu bringen auch Nachts brav in ihren Spinnstuben zu bleiben.
Das Theater UBU ist eine Community Theatergruppe unter der Leitung von Alina Tinnefeld. Gearbeitet wird Projektweise und jedes Projekt ist offen für neue Mitwirkende. Die Gruppe UBU kooperiert gerne mit anderen Gruppen und Künstler*innen. Ziel ist es interessante, anspruchsvolle und Zeitrelevante Inszenierungen zu kreieren und viele unterschiedliche Leute zusammen zu bringen, die so vielleicht nie in Kontakt gekommen wären, als Mitspieler*innen und als Zuschauer*innen. Gerne an interessanten Orten, wie den Hinterhöfen im Bielefelder Osten, dem Ostblock Kulturhaus, privaten Gärten, Parks & Urbanen Hotspots. Probenort ist im „Ostblock Kulturhaus“ in Bielefeld. Anfang Dezember feiert das Theater UBU sein zehn Jähriges Jubiläum.
37. Harz zu Staub | Geigen- und Celloduo
Das Duo, bestehend aus Geige und Cello, befindet sich in einer stetigen Aushandlung: Es nimmt die Zuhörenden mit auf eine Reise, bei der selbst die Musiker*innen vorab nicht ahnen, wohin es sie führen wird. Von schlafenden Dörfern, irischen Hochzeitsfesten über die Berge hin zu düsteren Sumpflandschaften und brennenden Piratenschiffen. Unbekannte, gewagte und schiefe Töne finden ihren Platz neben bekannten, wohltuenden Harmonien und schaffen einzigartig eigenartige, musikalische Momente.
Durch Spontanität, Improvisation und Mut zum Grenzgang entstehen Wege durch ein stetes Auf und Ab, zwischen Suchen und Finden, Nicht-Suchen und Nicht-Finden und dem, was dazwischenliegt.
38. Theaterimpulse e.V. | Fit!
39. Rudy Hyena | Anti-Folk
Schließe die Augen. Stell dir vor, du bist an einem stillen, schmutzig-grauen Strand. Segelnd tauchen zwei Hyänen am Horizont auf. Verzerrte Gitarren- sowie Ukulelen-Klänge und zweistimmiger-Gesang laden dich zum schillernden Anti-Folk-Tanz ein. Sie scheinen nicht sonderlich attraktiv oder gebildet, stattdessen tragen sie den „Dilettantismus!“ als Parole.
40. Blue Sid & Tim Kröger
Blue Sid groovt sich mit Gesang und Klavier durch Rock, Pop, Blues, Soul, Jazz etc.
Begleitet wird er von seinem äußerst virtuosen Kollegen Tim Kröger an Cajon und Percussion.
Kulturspot Am Stadion
41. Didgerman’s Friends | »Der Rhythmus, wo man mit muss« Didgeridoo-Konzert
Wer – wie – was… wieso weshalb warum…
Wer wir sind: Wir, »Didgerman’s Friends«, sind Freunde ursprünglicher Musik und haben uns über das Didgeridoo beziehungsweise Yidaki kennen gelernt. Mit der Zeit haben sich weitere Instrumente hinzugesellt und unseren Spaß und die Freude am Spielen gesteigert. Diese Freude würden wir gerne weitergeben, mit anderen teilen, im privaten und öffentlichen Rahmen.
Wie wir spielen: Wir treffen uns wöchentlich, beginnen meist mit einer Improvisation, aus der sich oft musikalische Elemente ergeben, die wir dann zu einer Gesamtkomposition weiterentwickeln.
Was wir spielen: Unser Spiel ist durch unsere vielfältigen Instrumente inspiriert. Die Stücke entstehen aus einem kreativen Moment und fügen sich in ein wiederholbares Ganzes zusammen. Entstehen dabei oft sehr rhythmisch, sprudelnde Stücke, aber auch tragend meditative Klangskulpturen.
Unser Name kommt aus unserem ehemaligen Hauptinstrument dem Didgeridoo. Längst nicht nur Beiwerk sind inzwischen Bodhran, Fujara und weitere Obertonflöten, Maultrommel, Mundharmonika, Banjo, Hang und andere Handpans sowie Ukulele.
Wieso weshalb warum wir das tun: Wir möchten diese wunderbaren ursprünglichen Instrumente im Bewusstsein bewahren und wieder bekannter machen. Dabei ist es die ungewöhnliche Mischung der Instrumente, die uns neue Wege gehen lässt.
42. Verahzad und Desert Roses | Orientalischer Tanz und Kultur
Die Orientalische Tanzgruppe Desert Roses zeigt Ausschnitte aus ihrem Repertoire von Folklore bis Fantasy aus dem Mittleren Osten in unterschiedlichen Kostümen.
Die Vorführungen finden um ein 8x4m großes Beduinenzelt mit Teppichen und Sitzkissen statt, in dem auch Zuschauer*innen eingeladen werden, mitzutanzen oder einfach nur Atmosphäre zu genießen.
Es gibt für Kinder ein Angebot mit Schleierfächern und auch die Möglichkeit der Improvisation mit Livemusik von Didgerman’s Friends.
43. Figurentheater Donnerknispel | Kinderpuppentheater »Hörbe mit dem großen Hut«
»Hörbe mit dem großen Hut«, Otfried Preußlers Kinderbuch über Freundschaft und Vertrauen, ist die Vorlage für unser Figurentheater-Spiel.
Bei der RadKulTour präsentieren wir im Laufe des Tages viermal die fröhliche Schlüsselszene zu jeweils gut 20 Minuten, in der sich Hörbe und Zwottel zum ersten Mal begegnen und Freunde werden.
44. Figurentheater Pulcinella | Figurentheater »Der kleine Drache, der nicht Feuerspeien konnte«
»Der kleine Drache Floritzel kann nicht feuerspucken und das, obwohl er an seinem 500. Geburtstag die große Drachenprüfung ablegen muss! Und wie wird man ein furchterregender und schrecklicher Drache, wenn man am liebsten Gänseblümchen pflückt und bunten Schmetterlingen hinterherjagt? In seiner Ratlosigkeit begibt sich Floritzel auf die Wanderschaft. Im Wald trifft er seine Freundin, die uralte Schildkröte Kassandra und einen gelangweilten Riesen. Beide versuchen, Floritzel mit guten Ratschlägen beizustehen, doch er muss feststellen, dass sich heutzutage niemand mehr so schnell von einem kleinen Drachen ins Bockshorn jagen lässt. Was nun? Mit Hilfe der Kinder im Publikum besteht Floritzel die Drachenprüfung und löst zu guter Letzt auch das Geheimnis des Feuerspuckens …«
Mitmach-Puppentheaterstück für Kinder ab 3 Jahren, gespielt mit Handpuppen und Fadenmarionetten | Dauer: ca. 40 Minuten | Kirsten Roß: Figuren
Das Puppentheater Pulcinella ist seit Jahren fester Bestandteil der Figurentheaterszene in Bielefeld und spielt sowohl als mobile Bühne bundesweit wie auch regelmäßig in der festen Spielstätte der Bielefelder Puppenspiele.
45. Sandra Bussemas | Pop-up Galerie: »Rund ums Rad«
In diesem Jahr zeige ich in einer Pop-Up-Galerie Monoprint-Arbeiten der Serie »urban bikes« zum Thema Fahrrad. Die Besucher können zwischen den beidseitig bestückten Rahmen wandeln und interessante Interpretationen finden.
Die für die RadKulTour gestaltete Serie »urban bikes« ist im Geldruckverfahren entstanden. Diese Technik erlaubt den Transfer und die Einbindung von Fotos in die Gestaltung und Komposition der Bilder. Es handelt sich um Monodrucke, jedes Bild kann nur einmal gedruckt und nicht vervielfältigt werden. Bei der Serie sind unterschiedliche Motive zu entdecken, ganze Räder oder Details, zum Teil durch die Komposition verfremdet. Die Farbauswahl reicht von dezent bis leuchtend bunt und ermuntert zum Weiterschauen.
Präsentiert werden die Drucke in wiederverwendeten Rahmen aus dem Bereich der Werbung. Sie können beidseitig bestückt werden und sind somit ideal für die Pop-Up-Galerie zwischen den Bäumen am Stadion. Das Arrangement lädt zum Verweilen und Entdecken ein.
46. Heinz & die Südhang-Kapelle | Südhangimpressionen: Sonderbare Geschichten und Lieder mitten aus dem Leben
47. Trotz-Alledem-Theater | »Kikerikiste« – Theater für Kinder
KINDER BRAUCHEN THEATER – Das ist unsere Überzeugung und unsere tägliche Herausforderung. Darum erstellen wir einen vielseitigen Spielplan für Kinder mit z.Zt. zehn verschiedenen Inszenierungen. Unsere Stücke wollen Kinder aller Altersgruppen ermutigen, ihre Gefühle ernst zu nehmen und neugierig das Leben zu erkunden. Wir bieten seit mehr als vier Jahrzehnten engagiertes und ästhetisch anspruchsvolles Theater für Kinder in Bielefeld und im gesamten deutschsprachigen Raum an. Die altersspezifischen Themen der Kinder stehen im Mittelpunkt der Inszenierungen und auch der Spaß am Spiel kommt nie zu kurz.
»Kikerikiste« – Theaterstück von Paul Maar für Kinder ab 5 Jahren.
Kennt Ihr das? Man ist so richtig dick miteinander befreundet. Aber trotzdem ärgert man sich, man nörgelt, beschimpft sich, mogelt beim Spielen, ist eifersüchtig und weiß alles besser. So geht es auch Bartholomäus und Kümmel, die in zwei Kisten leben. Eigentlich mögen sie sich, aber ständig wetteifern sie darüber, wessen Kiste größer, schöner oder bunter ist. Ständig gehen sie sich auf die Nerven. Völlig unerwartet taucht auf einmal ein Musikmarschierer mit einer großen Pauke auf und dringt in ihre gewohnte Welt ein. Er versucht, die beiden Freunde gegeneinander auszuspielen, um sich ihre Kisten unter den Nagel zu reißen. Bartholomäus und Kümmel fallen auf ihn herein, tauschen ihre Kisten gegen die Pauke, und müssen am Ende doch einsehen, dass sie hereingelegt worden sind. Kann ihre Freundschaft dennoch überdauern?
Kikerikiste, Paul Maars erstes Theaterstück für Kinder, hat sich seit seiner Uraufführung 1972 zu einem zeitlosen Klassiker des Kindertheaters entwickelt und wird seitdem international gespielt. In der neuen Inszenierung des TAT verwirklicht sich sein Stück zu einer Parabel über Freundschaft, Verführung und Versöhnung, die für Zuschauerinnen und Zuschauer aller Generationen gleichsam Spaß verspricht und zum Nachdenken anregt.
48. Resul Benli | Fahrradausstellung
Resul ist in Kurdistan geboren und hat sich auf dem Fahrrad von seinem Vater selbst das Radfahren beigebracht. Seitdem lassen die Fahrräder ihn nicht los – und auch er die Fahrräder nicht. Er sammelt Bielefelder Fahrräder um ein Fahrradmuseum zu gründen. Seit neun Jahren arbeitet er ehrenamtlich in verschiedenen Fahrradwerkstätten für Geflüchtete und Bedürftige und setzt sich mit mehreren Initiativen für bessere und sicherere Fahrradwege und Infrastruktur ein.
Kulturspot Jugendkotten
49. Bielefeld Didgers
50. #K3&F | Groove-Ensemble
Pop, Rock, Funk, Blues – unplugged; spontan mit dem Kopf nicken; grinsen.
Charmant orchestriert von dem siebenköpfigen Groove-Ensemble #K3&F, ideal für Menschen in Bewegung – drinnen und draußen!
51. flowelements | Hula Hoop
52. Kommando Ukulele
Längst ist die Band der ungeheimste Geheimtipp der Region. Wo immer sie mit ukulelemäßig arrangierten großen Pop- und Rockhits der vergangenen vier Jahrzehnte im Gepäck auftaucht, hebt sich die allgemeine Laune. Ob auf der Bunkerbühne, auf dem Leineweber, der RadKulTour oder beim Biergartenkonzert der Bürgerwache brachten sie die ostwestfälischen Menschen zum Lachen, Mitsingen und – dio mio! – sogar zum Tanzen.
Unzählige Lieder hat die Band in gut einem Jahrzehnt für die Ukulele, sozusagen die „Happy-Pill” unter den Begleitinstrumenten, bearbeitet und vergnügt unters Volk gebracht.
Die Presse meint:
„Die Talking Heads mit der Uku zu rocken, soviel Mut muss man einfach mit Applaus belohnen.“ (DeWeZet, Hameln)
„Eine gleich 14-köpfige Gruppe […] hat auch angehalten. Sie haben noch eine wichtige Verabredung beim „Kommando Ukulele“. […, die in der anderen Gruppe Mitfahrende] war dort schon: „Die sind genial. Total gut.“ (NW, Bielefeld)
53. Marie-Pascale Gräbener | »Das Bielefelder Potentzial-Amt«
54. Jan Jesuthas | »Der umhüllende Moment«
Das Projekt „P A N S P H E R E ©“ des Bielefelder Künstlers und Musikproduzenten Jan Jesuthas zelebriert die Schönheit und Tiefe des Augenblicks. In einer Welt, die oft von Hektik und Stress beherrscht wird, bietet dieses Projekt einen einladenden Raum der Ruhe und des Genusses. Hier können sich die Zuhörenden in die einzigartige Klanglandschaft der Handpan vertiefen, während modifizierte Klänge eine besondere Atmosphäre und Räumlichkeit erschaffen. Begleitet von sanften Beats aus Stompboxen entsteht eine harmonische Fusion aus klassischen und modernen Klängen, die die Zuhörenden auf eine völlig neue musikalische Reise entführt.
Dieses sinnige Erlebnis lädt dazu ein, sich dem Hier und Jetzt hinzugeben, den Moment in seiner ganzen Pracht zu erforschen und sich einen Moment für sich selbst zu nehmen, um sich zu entspannen, abzuschalten und den Fluss der Musik zu genießen. Durch die kraftvolle Kombination aus beruhigenden Klängen und energetischen Rhythmen entsteht eine Atmosphäre, die dazu einlädt, loszulassen und sich dem Zauber des Moments hinzugeben.
Ein Erlebnis, das von Jung bis Alt berührt, und ich freue mich darauf, diesen besonderen Moment mit euch zu teilen.
Kulturspot Wintersmühle
55. TrommelFellows
Die TrommelFellows haben den Klang und die Rhythmen der westafrikanischen Instrumente Djembé- und Basstrommeln für sich entdeckt und lieben es, diese Trommelmusik in eigenen Arrangements zu präsentieren.
56. Oliver Meyer | »Bäche in Bielefeld«
Der Mal-O-Mat kann selber zum Malen von Bildern genutzt werden.
Der Mal-O-Mat ist eine Maschine, die mit Wasserkraft Pinsel rotieren lässt.
Mobile Ausstellung mit Bachgeschichten, Fotos und überraschenden Informationen über die Bielefelder Bäche.
57. Carsten Panitz | »jedermann«
„Mach dir nichts vor. Das ist kein Zufall. Du steckst knietief in der Scheiße, mein Freund. Aber niemand weiß von unserem kleinen Geheimnis. Und wir wollen doch, dass es so bleibt, oder nicht? Also reiß dich zusammen und sei endlich ein Mann!“ Der Debutroman des Bielefelder Schauspielers, Theaterregisseurs und Autoren Stefan Meißner, »jedermann«, erzählt von Betrug und Selbstbetrug, von Lebenskrise und Flucht, von Fahrstühlen und Priapismus. Zusammen mit seinem Lektor Carsten Panitz lädt Stefan Meißner die Besuchenden der RadKulTour zu einer amüsanten, spannenden und absurden Lesung einiger Schlüsselpassagen seines Romans.
58. Norbert Meier | »Fly with the wind«
Ausgehend von meiner letztjährigen Installation, die aus vielen kleinen auf Offsetfolie gedruckten Fotopanoramen bestand und ob ihrer Leichtigkeit, ein bisschen zum Spielball des Windes wurde, kam mir die Idee eine Windmaschine zu bauen. Dieses soll mittels eines Fahrrades welches einen Propeller antreibt und im Stile von Steampunk gebaut ist, geschehen.
Die Besuchenden sollen dann selber aktiv werden und die Installation durch trampeln in Bewegung setzen und durch den so erzeugten Wind die Panoramen verschieben und an ihren Platz befördern. Ein Steampunk Fahrrad setzt mittels Winderzeugung eine Installation in Bewegung.
59. Francisco Braganca Band
Wir spielen eigene Songs aus dem aktuellen Repertoire und Cover Songs. Mit Gitarre, Gesang; Percussion und mehr.
60. Theaterlabor e.V. | Bildhaft-improvisierter Walk- bzw. Kriechact
Kulturspot Gut Wilhelmsdorf
61. Das Diplomatische Chor | Chormusik mit Pop und Weltmusik
Wir sind als gemischter a cappella-Chor (noch) nicht in Annalenas auswärtigem Dienst aktiv, aber für euch alle von Nah und Fern radkulturig musikalisch unterwegs, diesmal in der lieblichen Senne.
»Das diplomatische Chor«, dieser Name wurde uns verliehen aus Anlass des Bielefelder 800-jährigen Stadtjubiläums aus dem Munde des auch überregional bekannten Hausmeisters Flottmann, dankbar angenommen und ist uns seitdem programmatische Verpflichtung zu musikalischer Weltoffenheit.
Ihr reist mit uns musikalisch weit, weit weg von den Alpen bis an den Tafelberg zu den sleeping lions, mit Sibelius nach Helsinki, von Detroit bis Nashville und weiter. Und unsere friends, Trio mit Gesang und Gitarre, bringen euch Stücke von CSNY, Wailing Jennys, Jacob Collier usw. zu Gehör.
62. Florian Parker | P.P.S. – People`s Poetry Station
Bei der P.P.S. – People´s Poetry Station entstehen aus kurzen Unterhaltungen zwischen dem Künstler und einem Gast kurze Texte, die direkt auf Schreibmaschine verfasst werden. Den Gesprächspartner*innen werden die entstandenen Texte vorgetragen und als Mail verschickt. Aus den im letzten Jahr geführten Gesprächen ist bereits ein kleines Heft entstanden aus dem zum Abschluss des Tages einige Texte vorgetragen werden.
63. Lena Whooo | Poetry Performance
Lena Whooo, ist engagierte Künstler*in und konzentriert sich darauf die Stimmen und Erfahrungen der Schwarzen und queeren Community in Deutschland und weltweit zu verstärken. Lena nutzt die Arbeit, um Reflexion, Verarbeitung, emotionale Sensibilität und Heilung innerhalb der (QTI)BIPOC-Community zu erkunden und zu multiplizieren. Kunst ist für Lena Whooo ein Ausdruck ihrer Gefühle und bietet anderen die Möglichkeit zur Selbstbetrachtung. Mit einem unverwechselbaren Stil, wie die gender-unkonformen „Cubedudes“ und den charakteristischen Hashtag #whooomadethis, ist Lena eine vielseitige und leidenschaftliche Kunstschaffende, ausgebildet und tätig in verschiedenen Genres – von TV- und Kamera-Acting bis hin zu Poesie, Malen und der Erstellung von Multimedia-Inhalten wie Klanglandschaften, Cover-Artworks und animierten Musikvideos.
64. bookbike NRW | Literatur für Kinder
Seit den Osterferien ist es wieder unterwegs: das bookbike nrw! Das mit Büchern und Material bestückte Lastenfahrrad wartet nur darauf, bald auf sonnigen Spielplätzen, grünen Wiesen und unter schattigen Bäumen unterwegs zu sein.
Das Rad ist vollgepackt mit vielen aktuellen und wunderbaren (Bilder-) Büchern und passendem literaturpädagogischen Material und richtete sich an geflüchtete (und hoffentlich angekommenen) Kinder. Der „mobile Bücherspielplatz“ lädt sie ein, in Büchern zu stöbern, mit Buchfiguren zu spielen und eigene Geschichten zu erfinden.
Das aufsuchende Angebot im öffentlichen Raum ist ein Projekt des Kinder- und Jugendliteraturzentrums jugendstil nrw. Seit 2018 sind die sieben bookbikes jeden Sommer in ganz NRW unterwegs. Auch in diesem Jahr gibt es das bookbike nrw in unterschiedlichen Städten: In Köln, Bonn, Bielefeld, Siegen, Hagen, Minden-Lübbecke und Dortmund bringen erfahrene Literaturpädagog*innen Geschichten zu Kindern.
65. Rockers INC. | Reggae, Worldmusic
Rockers Inc. – Ein musikalisches Phänomen, das die Welt im Sturm erobert! Seit ihrer Neuformierung im Jahr 2019 haben sich vier talentierte Musiker zu einer einzigartigen Einheit vereint, die die Grenzen der Musik sprengt und die Herzen im Sturm erobert. Angeführt von den charismatischen Wahlbielefeldern Ras Mandingo, auch bekannt als „Junior Mandingo“, und Isufo Ibrahimo, aka „Joseph Aly“, strahlt das Ensemble eine magnetische Energie aus, die das Publikum in ihren Bann zieht.
Was Rockers Inc. jedoch wirklich auszeichnet, sind ihre außergewöhnlichen Showacts aus Jamaika und Mosambik. Diese exotischen Einflüsse verleihen ihrer Musik eine einzigartige Würze und lassen die Bühne erstrahlen wie nie zuvor. Mit einem kraftvollen Mix aus Reggae, Ska und World-Music begeistern sie das Publikum und bringen es zum Tanzen. Von den sonnendurchfluteten Stränden Jamaikas bis zu den pulsierenden Straßen Mosambiks – Rockers Inc. vereint die besten Klänge dieser fernen Welten zu einem mitreißenden Erlebnis. Ihre Bühnenshow ist eine explosive Fusion aus bekannten Hits von Legenden wie Alpha Blondy, Toots & The Maytals und Bob Marley & The Wailers sowie ihren eigenen mitreißenden Kompositionen, die für kulturelle Vielfalt und Verständigung stehen. Rockers Inc. ist mehr als nur eine Band – sie sind eine Bewegung, die die Kraft der Musik nutzt, um die Welt zu vereinen und Herzen zu berühren.
66. Laura Parker | Traumstation – ein mobiles Traumarchiv
Die Traumstation läd ein in Träume einzutauchen. Ein mobiles Traumarchiv wird den Besuchern der RadKulTour zu Verfügung gestellt. 120 Träume können gesichtet, getauscht und mit neuen Träumen bereichert werden. Dazu werden einzelne Träume performt, gelesen, gemalt…
Hintergrund: Seit 2012 sammle ich Träume: auf postkartengroßen Karten haben Menschen ihre Träume handschriftlich verfasst. Sie sind zum Lesen und Tauschen, austauschen und weiterträumen gedacht. Es gibt Albträume, Tierträume und luzide Träume.
Kulturspot Eckardtsheim
67. Chit Chat Company e. V. | »Sehnsuchtsorte« – Musik vom Jazzchor
Das Sommerprogramm der Chit Chat Company lädt ein, die Lust am Leben zu feiern und den Klängen verschiedener Sehnsuchtsorte zu lauschen. Mit Jazz, Pop, Chansons und teils eigenen Arrangements, ergänzt um die Würze aus verschiedenen internationalen Chorbegegnungen, gibt der Chor Einblicke in das aktuelle Programm und lädt an manchen Stellen zum Mitsingen ein, begleitet von Pianoklängen (Matthias Kämper) und geleitet vom Mann am Dirigentenstab und Saxophon (Andreas Gummersbach).
68. Rondiva | Vater und Sohn singen und erzählen Geschichten
Die Rondiva-Solo-Konzerte sind eine fein dosierte Mischung aus den sehr ruhigen, melancholischen Liedern und den mit Humor und reichlich Selbstironie dargebotenen Erzählungen zwischendurch. Es werden ausschließlich Lieder aus eigener Feder vorgetragen – Lieder von zwei Alben, aus einem Theaterstück und unveröffentlichte Lieder.
69. Dr. Clown | »Fitnesscheck mit Dr. Clown – Clownerie«
Willkommen beim Boxenstopp auf der RadKulTour-Strecke! Wir checken euren Kreislauf, messen Muskelschmalz und Puste-Power und stellen euch mit großem Vergnügen auf den Kopf. Viel Spaß!
70. Theater Götterspeise | »Etwas Besseres als den Tod finden wir überall«
Inklusives Theater Götterspeise, Bielefeld 13 Produktionen, mehr als 250 Auftritte im In- und Ausland. Das Theater ist ein Kooperationsprojekt des Forums für Kreativität und Kommunikation e.V., Bielefeld und Bethel.regional Süd, BFZ Eckardtsheim.
Es ist seit mehr als 27 Jahren Teil der Bielefelder Kulturszene. Das Ensemble spielt seine Produktionen vor Ort und geht im Bundesgebiet auf Tour. Götterspeise Akteur*innen zeigen im Rahmen der RadKulTour vorab Sequenzen aus ihrer neuen Produktion: »Etwas Besseres als den Tod finden wir überall«, die im November Premiere hat.
Regie: Diemut Döninghaus, Martin Neumann
71. Se Bethels | OWL-Heimatlieder mit Rock ’n‘ Roll
Wir bieten Auszüge aus unseren reichhaltigen musikalischen Programmen (Ostwestfälische Heimatlieder mit Rock’n’ROWL) an. Bekannte Hits der letzten 60 Jahre mit neuen deutschen Texten mit Bezug auf Bielefeld und Ostwestfalen, gewürzt mit Humor. Wie beim letzten Mal bereits erfolgreich dargeboten.
72. Bonsai | Akustischer Jazz mit Witz und Fantasie
Wir sind Bonsai und machen akustischen Jazz mit Witz und Fantasie. Bonsai ist ein außergewöhnliches, lebendiges und mitreißendes Trio. Bassklarinette, Posaune und Schlagzeug verwachsen mal zu einem sensiblen, zarten Pflänzchen, mal tobt die Band wie die peitschende Weide.
73. Kozma Orkestar | KOLO – Urban Brass vom Feinsten
Das Kozma Orkestar lädt ein zu einer musikalischen Weltreise mit Weitsicht. Von Lateinamerika über Frankreich und Polen bis hin zum Balkan – die sieben Bandmitglieder schreiben eigene Songs und verarbeiten Traditionals zu tanzbaren Stücken. Mit großer Spielfreude, viel Blech und ebenso viel Herz wollen Sie vor allem eins: ihr Publikum mitnehmen.: Auf dass sie gemeinsam lustige, wilde und manch schwelgerische Momente miteinander teilen.
Das Kozma Orkestar Bandprojekt begann 2008. In Eigenregie nahmen sie bereits drei Alben und eine EP auf. 2017 gewannen sie den creole NRW-Sonderpreis und touren seitdem regelmäßig durch ganz Deutschland.
Aktuelle Besetzung: Ramona Kozma (Akkordeon/Vocals), Valentin Katter (Trompete/Vocals), Luka Kleine (Schlagzeug), Mona Schein (Saxofon), Jakob Schwarzenau (Tuba), Ruven Weithöner (Trompete), Michael Zimmermann (Tuba, Ukulele)
74. Erich Lehmann | Bildende und Darstellende Kunst
75. Steffen und das Gitarrenfahrrad
Steffen und das Gitarrenfahrrad radeln durch Europa und verbreiten fröhlich-verträumte Grooves mit Urlaubsfeeling. Mit Hilfe von Loop Stations wird aus dem Duo aus Gitarrist und Tourbus eine Band mit Bass, Percussions, Drums & Keys. Lasst euch entführen auf eine „musikalische Reise“.
76. Fahrräder bewegen Bielefeld e. V. | Fahrradwerkstatt
„Jeder, aber vor allem Kinder, die es sich nicht leisten können, sollen ein Fahrrad bekommen“. Das ist das erklärte Ziel des gemeinnützigen Vereins Fahrräder bewegen Bielefeld (FBB). Gebrauchte und reparaturbedürftige Fahrräder werden in den Werkstätten in Brackwede und Heepen von Ehrenamtlichen verkehrssicher aufbereitet und anschließend an die Interessenten ausgegeben (s. auch fbb.bike). Da besonders Kinder- und Jugendfahrräder gesucht werden, freut sich der Verein hier über jedes gespendete Rad.
Auch in verschiedenen Projekten ist FBB aktiv, wie z.B. Kooperationen mit Schulen (Durchchecken der Räder für die Verkehrssicherheitsprüfungen). Im September sind „Schraubernachmittage“ in Zusammenarbeit mit der VHS geplant.
Bei der RadKulTour wird wieder eine Pannenhilfe angeboten mit einem festen Standort auf der Hälfte der Strecke und einer mobilen Pannenhilfe per Lastenrad.
77. Theaterwerkstatt Bethel | Volxtheaterensemble
Die Volxperformance der Theaterwerkstatt Bethel zeigt ihre aktuelle Produktion »JULIA & ROMEO… HABT IHR SCHON GEHÖRT?«, die sich zwischen Tanztheater und Performance bewegt. Seit Februar entwickeln und proben die ca. 20 Spieler*innen zwischen Mitte 20 und Mitte 70 die neue Inszenierung, die sowohl auf Aktionstagen, Festivals, Kulturveran-staltungen gespielt wird und gleichzeitig Grundlage für einen Kurzfilm sein wird. Ausgangspunkt der Tanztheater-Inszenierung ist der Klassiker »Romeo und Julia«. Es geht um Liebe, Macht, Gier und Tod. Doch das Motiv der tragisch Verliebten wird von den Spieler*innen mächtig auf den Kopf gestellt.
Spieler*innen: Mitja Brinkötter, Sven Bußmann, Noah Caspar, Tim Heermann, Alexander Horstmann, Arne Lohan, Berit Meiners, Patrick Meiners, Sigrid Polanski, Jessica Pruschke, Antonia von Reden, Lisa Saal, Noelia Schmidt, Kristina Stolte, Ralf Strehl, Dietmar Teich, Tanja Toppmann, Isabel Weber, Markus Wegener, Nicole Zielke
Künstlerische Leitung: Mitja Brinkkötter, Lisa Saal, Nicole Zielke
Das Volxtheater der Theaterwerktatt Bethel vereint Künstler*innen verschiedenster Lebensbereiche der Gesellschaft und versteht sich so als Theater aus der Bevölkerung und für die Bevölkerung. Die künstlerischen Produktionen sind genährt aus der großen Vielfalt der Lebenserfahrungen & Denkweisen der Mitwirkenden, wie Einwohner*innen separater, z.T. polarisierter Lebensfelder, Kunst- und Kulturschaffenden & interessierte Akteur*innen. Sie greifen aktuelle Themen auf, bearbeiten thematische und/oder literarische Stoffe neu, bringen ihre Ideen & Vorstellungswelten unter professioneller Anleitung auf die Bühne oder mischen sich in öffentliche Debatten ein, indem sie ihre Ideen und Vorstellungswelten in öffentliche Räume bringen. Gespielt wird, was die Mitwirkenden an einem Thema oder Text interessiert oder was sie für ein Publikum für besonders mitteilenswert halten. Indem sich die Akteur*innen als Künstler*innen begreifen & ihr eigenes Theater, ihren eigenen Ausdruck & ihre eigenen Themen finden und weiterentwickeln, bringen sie sich auf diese Weise in die Gesellschaft ein.
78. Z.O.F.F. | Gut gelaunte Balkanswingpolka
Beim 9-köpfige Zentral Orchester finnischer Fischmärkte (Z.O.F.F.) gehören Ohrwurmrisiko und erhöhte Dopaminwerten zu den garantierten Nebenwirkungen. In der Besetzung Akkordeon, Klarinette, Geige, Kontrabass, Drums, Alt- und Tenorsaxophon, Posaune und Gesang serviert Z.O.F.F. tanzbaren Worldfolk mit finnischem Beigeschmack. So entsteht ein eigenwilliger Klangmix zwischen Tanzlust und Herzschmerz – ein bisschen schräg, ein bisschen laut und manchmal hoffnungslos melancholisch. Über alle Alters- und Genregrenzen hinweg begeistert die Band mit Melodien, die sich in Herz und Hirn schrauben, und mit Grooves, die dem Sitzfleisch Beine machen. Z.O.F.F. – das ist gute Laune, intravenös verabreicht!
Pressestimmen:
Absolut hörenswert – Neue Osnabrücker Zeitung
Eine funkensprühende Performance – Hannoversche Allgemeine Zeitung
Bei Z.O.F.F. bleibt kein Bein am Boden! – Haller Kreisblatt
Gesang (Marion Meisenberg), Akkordeon (Peter Niederlag), Geige (Susanne Andrae), Klarinette (Petra Borgert-Menzel), Kontrabass (Klaus Rusack), Posaune (Rüdiger Weingarten), Altsax (Thomas Cremer), Tenorsaxophon (Jochen Mariss), Drums (Thomas Schneidewind)
Kulturspot Bärenplatz & Südstadt-Teich
79. Agnetha Jaunich & Jonas Temmo Gersema | Digi-loge Welt
Zwischen dem Gang durch den Park und einem Einkauf im Internet liegt nur das Zücken des Smartphones. Wir sind nur das Abnehmen der Noise Canceling Kopfhörer davon entfernt, das Tosen des fernen Schwimmbades zu hören.
Jaunich | Gersema suchen mit ihrer musikalisch-performativen Intervention im öffentlichen Raum nach Verschmelzungen, Unterschieden und Widersprüchen in unseren analog-digitalen Alltagsrealitäten und lassen diese in ihrer Konzert-Tanz-Performance hörbar und sichtbar werden.
80. The Youngmen
Der kanadische Musiker Neil Young schenkte der Welt nicht nur zahlreiche unvergessliche Songs, sondern stellt sich bis heute in den Dienst zahlreicher Bewegungen wie der First Nations, verarmten Farmern (Farm Aid), der Anti-Kriegsbewegung und im letzten Jahrzehnt speziell gegen die Öl- und Fracking-Konzerne. Dabei scheut er sich auch nicht, die politischen Repräsentanten verantwortlich zu machen. Der Musiker hatte auf die Umweltschäden durch den zerstörerischen Ölsand-Tagebau und einer XL-Pipeline hingewiesen und gesagt, Teile von Kanada sähen aus wie Hiroshima. Fort McMurray habe man in eine Wüste verwandelt, der Ort stinke nach Öl, Bewohner und die indigene Bevölkerung der First Nations würden gesundheitlich geschädigt. Der Musiker nutzte seine Popularität und löste mit seiner Kritik heftige Reaktionen in Kanada und den USA aus, die nach sieben Jahren Umweltkampf zu einem Veto des damaligen US-Präsidenten Barack Obama gegen die XL-Pipeline geführt haben.
The Youngmen werden neben eigenen Liedern einige in dieser Zeit entstandenen Songs und deren Geschichte vorstellen.
81. Stephanie Gauster & Reinold Westerheide | Hopefully
Gemeinsam werden wir uns künstlerisch und musikalisch dem Thema Zuversicht in schwierigen Zeiten widmen. Es wird künstlerische Objekte und Musik geben, die zuversichtlich stimmen soll. Das Publikum wird an unserer Station selber aktiv, es ist eingeladen, sich zu dem Thema Zuversicht und Handlung zu verhalten. Aktivität und Humor werden eine prominente Rolle spielen. Wir freuen uns als Musiker und Künstlerin gemeinsam eine Station zu bespielen. Es wird stündlich kleine Aufführungen geben.
82. Lydie Römisch | Harfenmusik
Ihre Ohren werden mit einem sehr abwechslungsreichen Programm von keltische und renaissance Musik für Harfe verzaubert. Lassen Sie Ihre Seele baumeln, meditieren Sie, werden Sie tief berührt, tanzen Sie innerlich mit, reisen Sie musikalisch durch die Zeit!
83. The Dead Buffaloes | Folk, Americana und Singer-Songwriter
The Dead Buffaloes »revisited« – das Akustik-Gitarrenduo im amerikanischen Singer Songwriter Stil. Genre übergreifend werden eigene Kompositionen und Songs in der Americana Tradition mal folkig, mal hippie-esque dargeboten – anknüpfend an die deutsch-amerikanische Formation »Darrell Arnold and the Dead Buffaloes«, die mit »Everyday Stories« den Bundesrockpreis für die beste CD gewonnen hat.
2014 erschien die Debut-CD des Duos, u.a. mit akustischer Neubearbeitung einiger Titel von »Everyday Stories«. 2018 der Nachfolger »Berlin«. Sechs Werke im typischen »The Dead Buffaloes – revisited« Stil – mit insgesamt ca. 80.000 Streams bei Spotify. Wie der Vorgänger aufgenommen von Christoph Stocksmeier und gemixt von Studiolegende Klaus Bohlmann, der schon für Udo Lindenberg, Inga Rumpf und Achim Reichel die Regler bedient hat. 2021 und 2022 die Single-Veröffentlichungen »Wayfaring Stranger« und »Danger« auf diversen Streaming Plattformen.
84. Matthias Nagel
Es geht durch die Region!
Die RadKulTour ist auch in der Region angekommen. Bei der RadKulTour durch die Region, im Rahmen der interkommunalen Zusammenarbeit der Regiopolregion Bielefeld, findet die beliebte Veranstaltung nun auch in weiteren Nachbargemeinden statt. Also rauf aufs Rad, ran an die Pedale, quer durchs Grün und Kultur im Freien erleben.
Wie sagt der Komiker Wigald Boning so passend: „Fahrradfahren ist wie ein kleiner Urlaub…!“ Na, dann willkommen.
Wie ich meine RadKulTour plane
Die Tour auf dem Faltplan kann an allen Kulturspots begonnen werden und ist autonom befahrbar. Die Startzeit sowie der Startort ist also selbst zu bestimmen. Plant gerne genug Zeit für alle Kulturakteur*innen und Angebote ein. Damit ihr auch digital gewappnet seid, findet ihr hier eine Anleitung wie die Route auf eurem Handy gespeichert wird.
How to GPX
Die hinterlegte GPX-Datei bietet die Möglichkeit, die Route digital auf dem eigenen Endgerät dabei zu haben. Im Vergleich zur Karte wird die Route nicht nur angezeigt, sondern dem Standort entsprechend markiert. Das Dateiformat enthält geografische Informationen zu gesetzten Wegpunkten und ist als Navigation der Route zu nutzen.
Um die Navigation zu starten, muss die Datei in eine entsprechende App geladen werden. Verschiedene Möglichkeiten bieten sich dazu an. Wir empfehlen die App GPX Viewer.
Zum Einpflegen in ein entsprechendes Navigationssystem wende die folgende Schritte an:
Computer
Download der GPX-Datei
- Anklicken des blau gefärbten Wortes und speichern
- Download-Ordner des PCs öffnen
- zip mit rechtsklick extrahieren (Alle extrahieren)
Die neu entstandene Datei (RadKulTour24_Final.gpx) ist nun bereit in ein entsprechendes Programm eingepflegt zu werden.
Mobiles Endgerät
Download der GPX-Datei
- Anklicken des blau gefärbten Wortes und speichern
- Download-Ordner (Eigene Dateien/Dateien) öffnen
- Aktuelle Datei zip anklicken
- Das Extrahieren passiert automatisch (neue Datei: RadKulTour24_Final).
- Andernfalls muss die Datei entpackt werden.
- Dies passiert indem auf die Datei geklickt wird (neuer Name: RadKulTour24_Final.gpx).
Die neue entstandene Datei (.gpx) ist nun bereit in ein entsprechendes Programm eingepflegt zu werden.
Routennavigation:
Zur Navigation können verschiedene kostenlose Apps genutzt werden. Darin ist es meist möglich eine bereits bestehende Route einzupflegen. Die Navigations-App GPX-Viewer ist eine von vielen Möglichkeiten. Untenstehend findet ihr die Anleitung.
Einpflegen der Datei in GPX-Viewer
- Angehängte Datei herunterladen
- Oder blau hinterlegtes Wort gpx auf der Website anklicken und speichern
- Download-Ordner (Eigene Dateien/Dateien) öffnen
- Aktuelle Datei .zip anklicken
- Das Extrahieren passiert automatisch (neue Datei: RadKulTour24_Final).
- Andernfalls muss die Datei entpackt werden.
- Dies passiert indem auf die Datei geklickt wird
(neuer Name: RadKulTour24_Final.gpx).
- Dies passiert indem auf die Datei geklickt wird
- GPX-Viewer öffnen und Datei einpflegen (Durchsuchen…)
- Standort der jeweiligen Akteur*innen ist nun einsehbar
Jetzt wünschen wir aber viel Spaß bei der RadKulTour 2024!